Pyotr Ilyich Tchaikovsky'nin Yaşam Öyküsü
Pyotr Ilyich Tchaikovsky dünyanın en sevilen bestecilerinden biriydi.
Müziği güzelliği, duygusu ve ihtişamıyla bilinir ve bu da onu zamansız bir klasik haline getirir. İmparatorluk Rusya’sındaki mütevazı başlangıcından 53 yaşında zamansız ölümüne kadar Çaykovski’nin hayatı aşk, trajedi ve ilhamla doluydu.
Gelin, Pyotr Ilyich Tchaikovsky adlı dehanın ardındaki büyüleyici hikayeyi keşfedelim.
Tchaikovsky kimdi
Pyotr Ilyich Tchaikovsky 19. yüzyılın en etkili bestecilerinden ve muhtemelen tüm zamanların en büyük piyanistlerinden biriydi. En çok Kuğu Gölü, Uyuyan Güzel ve Fındıkkıran balelerinin yanı sıra Manfred ve Romeo & Juliet gibi senfonileriyle tanınır.
Tchaikovsky’nin adı nasıl telaffuz ediliyor?
Çaykovski’nin adının doğru telaffuzu “chai-kov-skee “dir.
Çaykovski’nin adı “chai” (“pie” ile kafiyeli) gibi yumuşak bir “ch” sesi ile telaffuz edilir. Vurgu ilk hecededir. İkinci hecedeki “k” sesi, “kov” kelimesindeki gibi sert bir “k” olarak telaffuz edilir. Son hece “skee” gibi uzun bir “e” sesi ile telaffuz edilir. Yani, bir araya getirildiğinde, “chai-KOV-skee” olarak telaffuz edilir.
Doğum yeri ve erken yaşam
Pyotr Ilyich Tchaikovsky 7 Mayıs 1840’ta Rusya’nın Votkinsk kentinde doğdu.
Babası, ailesiyle birlikte Rusya’ya yerleşmeden önce tüm Avrupa’da çalışmış bir maden mühendisiydi.
Annesi ise hem piyano hem de arp çalan bir müzisyendi.
Pyotr küçük yaşlardan itibaren müziğe yatkındı ve beş yaşında annesinden resmi piyano dersleri almaya başladı. Daha sonra hukuk okumak için Petersburg’daki İmparatorluk Hukuk Okulu’na gitti; ancak bunun yerine tam zamanlı olarak müziğe devam etmeye karar vermesi uzun sürmedi.
Çaykovski 1861’de Petersburg Devlet Konservatuarı ‘na kaydoldu ve burada Anton Rubinstein’dan armoni ve kontrpuan gibi diğer konuların yanı sıra kompozisyon eğitimi aldı.
Tchaikovsky hangi enstrümanları çalardı?
Çaykovski öncelikle bir piyanistti; viyolonsel ve kemanı da fena sayılmayacak derecede çalabiliyordu ama gönlü klavyeli çalgılardaydı.
Zamanla Mozart ve Chopin’in eserlerini kolaylıkla icra etmesini sağlayan etkileyici bir teknik geliştirdi.
Beste repertuarını genişlettikçe icracı olarak becerisi de arttı; gerçekten de kendi eserlerinin birçoğu önce kendisi tarafından seslendirildi ya da en azından daha büyük topluluklar veya orkestralar için orkestralanmadan önce piyanoda denendi.
Tchaikovsky hangi besteleri yarattı?
Operalardan balelere ve senfonilere kadar çok çeşitli müzik eserleri yazdı.
Fındıkkıran Süiti
1891 ve 1892 yılları arasında yazılan Fındıkkıran Süiti, Çaykovski’nin tartışmasız en ünlü eseridir. E.T.A Hoffman’ın çok sevdiği fındıkkıran bebeği ile büyülü bir yolculuğa çıkan Clara adlı genç bir kızın hikâyesini anlatan Fındıkkıran ve Fare Kral adlı öyküsünden uyarlanmıştır. Eser ilk olarak aynı adlı bale için yazılmış ve yıllar boyunca çok sayıda bale ve sahne prodüksiyonunda yer alması nedeniyle dünya çapında ikonik bir Noel geleneği haline gelmiştir.
Çiçeklerin Valsi
Fındıkkıran Süiti’nin en unutulmaz bölümlerinden biri Çiçeklerin Valsi’dir. Bu bölüm, gür bir orkestral ses manzarası yaratan büyük ve geniş melodisiyle dikkat çeker. Clara ve fındıkkıran prensi rengârenk çiçeklerle dolu büyülü bir ormanda seyahat ederken, güzel, hafif yürekli tonları bir neşe ve kutlama atmosferi yaratır.
Şeker Eriği Perisinin Dansı
Şeker Eriği Perisinin Dansı aynı zamanda Fındıkkıran Süiti’nin en tanınmış bölümlerinden biridir. Bu parça narin bir girişle başlar ve ardından hızlı tempolu yaylılar, eğlenceli nefesliler, arp arpejleri ve celesta pasajları içeren zarif bir vals’e geçiş yapar. Bu sevilen peri karakterinin kaprisli doğasını mükemmel bir şekilde yakalıyor ve onu duyan her dinleyiciyi büyüleyeceğinden emin.
Kuğu Gölü
1875-76 yılları arasında bestelenen Kuğu Gölü, Çaykovski’nin bugün hala sahnelenen ünlü balelerinden bir diğeridir. Kötü bir lanetle kuğuya dönüşen prenses Odette’in Prens Siegfried ile yaşadığı talihsiz aşkı anlatır. Orijinal prodüksiyon başlangıçta iyi karşılanmamış, ancak Marius Petipa, Lev Ivanov ve Matthew Bourne gibi diğer koreograflar tarafından yapılan birkaç yeniden canlandırma ve yeniden çalışma sayesinde zaman içinde popülerlik kazanmıştır.
Romeo Juliet
Romeo Juliet, Çaykovski’nin en tanınmış ve sevilen balelerinden biridir. Bu eser 1869-70 yılları arasında bestelenmiştir ve William Shakespeare’in aynı adlı ünlü trajedisine dayanmaktadır. Kader tarafından ayrı tutulan, ancak sonunda ölümle yeniden bir araya gelen rakip ailelerden gelen iki aşığın hikayesini anlatır. Bale, hikâyenin ıstırabını ve trajedisini mükemmel bir şekilde yakalayan muhteşem güzellikte, yoğunlukta ve duyguda bir müziğe sahiptir. Büyüleyici melodik yapısı, gür orkestrasyonu ve güçlü anlatımı nedeniyle Çaykovski’nin en iyi eserlerinden biri olarak kabul edilir. Romeo Juliet, dünyanın dört bir yanındaki ünlü bale toplulukları tarafından sahnelenen zamansız bir klasik olmaya devam ediyor.
Senfoni No. 4 Fa Minör
Bu senfoni Çaykovski’nin en büyük eserlerinden biri olarak kabul edilir ve dünya çapındaki konserlerde veya festivallerde sıklıkla seslendirilir. 1877-78 yılları arasında yazılan bu senfoni, ölüm ve kefaret gibi temaları işleyen dört bölümün yanı sıra, karanlık ruh hallerinin ve yükselen melodilerin eşsiz bir karışımını içerir ve bu yönüyle diğer senfonilerinden ayrılır. Balelerinde olduğu gibi herhangi bir dış anlatıya veya olay örgüsüne dayanmadan müzik yoluyla duygu uyandırma yeteneği övgüyle karşılanmıştır.
Piyano Konçertosu No. 1 Si♭ minör
Çaykovski’nin olağanüstü yeteneğinin bir başka örneği. Bu eser 1874-75 yıllarında bestelenmiştir ve karmaşıklığının yanı sıra aktardığı yoğun duygular nedeniyle en büyük eserlerinden biri olarak kabul edilir. Eser, melankolik ve şefkatliden muzaffer olana kadar etkileyici bir dinamikler ve ruh halleri yelpazesine yayılan üç bölüm içerir. Konçerto, baştan sona melodik ve lirik kalırken bir drama duygusu yaratma yeteneği nedeniyle övgüyle karşılanmıştır. Bu eser, Romantik dönemde yazılan ilk gerçek piyano konçertolarından biri olduğu için müzik üzerinde büyük bir etkiye sahip olmuştur. Eser aynı zamanda bir klasik olarak kabul edilmekte ve halen dünya çapında konser ve festivallerde icra edilmektedir.
Tchaikovsky evli miydi?
Çaykovski hiç evlenmedi ancak 1877 civarında Antonina Miliukova adlı bir kadınla duygusal dengesizliği ve eşinin kadın arkadaşlarına karşı kıskançlığı nedeniyle felaketle sonuçlanan talihsiz bir ilişki yaşadı.
Bu olaydan sonra Çaykovski’nin, açıkça homoseksüel ya da biseksüel olmasının sosyal olarak kabul edilemez olduğu bir dönemde (ki bazıları bunun gerçekten de böyle olduğuna inanmaktadır) cinselliği hakkındaki söylentileri gizlemek için 1877’de eski öğrencilerinden Antonina Ivanovna Katerina ile yaygın olarak “tutkusuz evlilik” olarak adlandırılan bir evlilik yaptığı düşünülmektedir.
Aralarındaki uzlaşmaz farklılıkları (çoğunlukla farklı mizaçlarıyla ilgili) gerekçe göstererek onu terk ettiği 1882 yılına kadar birlikte kalmalarına rağmen evliliklerini tamamladıklarına dair hiçbir kanıt yoktur.
Tchaikovsky nasıl öldü?
Çaykovski, 17 Aralık 1893’te Moskova’daki Bolşoy Tiyatrosu’nda Fındıkkıran Süiti’nin prömiyeri olan balelerinden birinin açılış gecesi gösterisine katıldıktan sonra 1893’te St Petersburg’u ziyaret ederken gizemli koşullar altında öldü.
Gösteriden sonra eve dönerken kirli su içmesi nedeniyle koleraya yakalandığı düşünülmektedir; ancak siyasi nedenlerden dolayı cinayet işlenmiş olabileceği, hatta cinselliği ya da mali sorunlarıyla ilgili kişisel meseleler (bu dönemde büyük stres yaşamasına neden olmuştur) nedeniyle intihar etmiş olabileceği yönünde bazı teoriler de bulunmaktadır.
Bu söylentiler her ne kadar doğru olsa da, bu döneme ait tıbbi kayıtlar çok az olduğu ya da bazı durumlarda hiç olmadığı için muhtemelen hiçbir zaman kesin olarak bilemeyeceğiz.
Sonuç
Pyotr Ilyich Tschaiokvsky, Fındıkkıran Süiti, Romeo Juliet Uvertürü (Fantezi Uvertür), Re Majör Op 35 Keman Konçertosu gibi eserleri sayesinde ölümünden iki yüzyıl sonra bile klasik müziğin en tanınmış bestecilerinden biri olmaya devam ediyor.
Özellikle yaylı, nefesli, üflemeli vb. çalgılar için güzel melodiler yazma konusunda yetenekliydi, ancak piyano gibi klavyeli çalgılar üzerinde de senfoniler, operalar, konçertolar, baleler, kantatlar vb. dahil olmak üzere her türden birçok eserde duyulabilecek inanılmaz bir ustalığa sahipti.
Tschaiokvsky’nin hayatının tam olarak nasıl öldüğü gibi bazı yönleri hala gizemini korusa da, gelecek nesiller boyunca izleyicileri büyülemeye devam edecek gerçekten zamansız başyapıtlar ürettiği inkar edilemez.
Böyle bir deha sürekli takdiri hak ediyor!
